摘要:电影在创作过程中,角色的塑造是十分重要的,作为电影形式之一的动画电影当然也不例外。动画电影有着不输真人电影的时长及故事复杂性,并且其中的人物及场景都是真实中不存在的虚拟设定,要想得到观众的认同感,首先必须要将角色塑造好,赋予角色人物明的人物性格特征,使之深入人心,给观众留下深刻的印象。对于商业动画片而言,角色的塑造更是极其重要的。
关键词:动画电影;角色;《大圣归来》
一、主要角色设定的重要性
就角色塑造来说,动画电影与其他类型的电影相比较而言,角色的塑造对电影和剧本本身都具有巨大的影响力。在动画电影中,只有树立起鲜明的人物形象,才能够得到大多数观众的认可,编剧或导演也才可以说是成功的。对于商业动画电影而言,人物形象的塑造就显得更为重要,电影本身的故事情节可能不能够很好的转化成其营销产品,不过好的角色形象却可以衍生出很多新的产品,这也是商业动画电影的一个很好的盈利方式。
比如2015暑假档上映的《大圣归来》,这部动画电影的题材来自于《西游记》,影片中既包含了我们中华民族独特的历史文化传统,同时也提现了迪斯尼和日本动漫的风格。上映至第16天就居于内地动画片票房榜首。成为年度最具现象级的文创产品之一。其故事情节非常简单,但它的主要卡通形象的价值却很高。开创了国产动漫电影的新时代,创造了口碑神话,国外的媒体也给予了很高的评价。
二、主要角色设定是塑造角色形象的基础
电影角色的塑造要有一定的理论和现实依据为支撑,动画电影角色的塑造主要以角色的设定作为依据。话句话说就是,一个动画形象和人物首先是在剧本的创作过程中写出来的,首先确定人物形象的大致轮廓,之后再进行加工,使角色形象不断鲜明和突出。
《大圣归来》最成功的一点是找回了民族个性,90年代以来,中国动画电影渐渐丧失国内观众的喜爱,中国新一代的青少年、新一代的动漫爱好者们,接受的更多的是美国皮克斯、迪士尼动画或日本动画,呈现在中国动画观众面前的都是外国的舶来品,丢了民族个性后,国产动画电影在模仿的道路上越走越远,受众对象的年龄也呈现的越来越低龄化,能数的起来的,也只剩下了两只熊和几只羊。正如中国动画电影专家赵贵胜所说的那样:“像《喜洋洋与灰太狼》和《熊出没》,其本质和美国的动画片的套路非常相似。电影《大圣归来》主打的是“大圣”。这个中国传统的超级英雄,首先角色就是塑造起一个中国的超级英雄,大圣这个人物角色本身也具有东方的侠义精神,让这个中国古老的英雄通过动画的形式穿越到当下,从这个意义上讲,《大圣归来》在兼容故事情节的欢乐动人的同时,故事背后也呼唤着爱和勇敢。另一方面,《大圣归来》的逆袭,在某种程度上也改变了业界对国产动画片的受众群体的低龄化,回归了民族风格。
三、主要角色设定有利于剧本创作中角色定位的一致
对于一部完整的电影来说,主要角色都是贯穿于全剧的。在创作剧本的时候也要围绕主要角色的定位和设定来进行,这样更有利于电影角色的塑造。有时候所选取的故事情节不同,可能主要角色的形象也会有所出入,但大体上在性格特征要保持一致。
在剧本创作之前,对主要角色进行必要的设定可以避免角色定位的不一致。《大圣归来》讲述的故事发生在唐僧十世轮回中的一世,此时唐僧年龄尚小,俗名江流儿,在市井街头玩耍打闹;悟空还压在五行山下,对如来又恨又怨,抱着能够逃脱翻身的渺茫期望;世界演进到了唐都长安城时代,城头常有山妖来袭,一个偶然机会,江流儿误入五行山,解开了英雄符咒,开始一段奇异的冒险之旅。本故事里的孙悟空曾经大闹天宫,被如来佛压在五行山下四百多年,偶然因江流儿(小唐僧)解开镇压之印,逃出山洞,但是法力尽失,性格狂躁抑郁,看淡功与名,只想回花果山过平凡日子,又因报恩之心,勉强护送江流儿回长安,一路上不得不与山妖肉搏厮杀,狼狈不堪。后来悟空挣脱法印,唤醒金箍棒,痛扁众妖,大圣归来。《大圣归来》里,齐天大圣孙悟空没了法术,不会飞,不再火眼金睛,不再身如玄铁,而是变成了一个八百年没洗过澡的没用的臭猴子,他被击倒他无能为力,他羞愤他痛苦,当他沉入压抑黑暗的海底深处,江流儿像一道光把他唤醒。还没有变成唐僧的江流儿顺流而下,天真勇敢,对世事好奇不肯好好念经。他没有唐僧的无能懦弱,也没有唐僧的迂腐伪善,唯一的相似之处可能就是电影致敬《大话西游》里的絮絮叨叨没完没了。
结语
看过《大圣归来》的观众都会有一种意犹未尽的感觉,但是单纯从技术上面来看,它已经值得我们为其贡献票房,虽然在人物设计尤其是身形比例上面可以明显的看出继承自好莱坞动画电影的特点,但是从整体上面来看,环境渲染方面都透露出很浓重的中国水墨风格。在动画电影中,一个优秀的主要角色的设定,足够影响到该电影的口碑与票房,也足够鉴定这部电影是否是一部成功的电影。